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miércoles, 21 de diciembre de 2016

“A Night of Royal Elegance” en Terrassa

Lauren Cuthbertson y Reece Clarke en La Bella Durmiente.
Foto: Josep Guindo

El Centre Cultural de Terrassa, clausuró su treinta y tres temporada de danza con una Gala de alto voltaje. Estrellas del Royal Ballet mostraron en un programa titulado “A Night of Royal Elegance”, fragmentos de coreografías cubriendo el amplio registro de coreógrafos cuyos trabajos son un referente para la compañía, desde Sir Keneth McMillan o Frederick Ashton, pasando por Liam Scarlett, Wayne McGregor, Christopher Weelhdon y Will Tucket, hasta llegar a Carlos Acosta.

Carolina Masjuan

A Night of Royal Elegance es un programa típico de Gala formado por Pasos a dos y Solos más o menos virtuosos, pero en este caso, mostrando un repertorio muy representativo de los bailarines que conforman el elenco y que proceden todos de una misma compañía, para mostrarnos ese estilo, el suyo, el elegante estilo del Royal Ballet de Londres. 

Laura Morera y Ricardo Cervera en Asphodel Meadows
Foto: Josep Guindo
En esta gala se muestran fragmentos de ballets de repertorio, como La Bella Durmiente, La Bayadère o Coppélia que evidentemente están dentro del repertorio de la gran compañía inglesa, pero, sobre todo, coreografías de autores que le han dado ese sello distintivo por el que se la identifica.

El nivel de los bailarines participantes, junto a ese tan bien elegido programa, nos permitió disfrutar de una gran noche que el público que llenaba el aforo del teatro, con localidades agotadas desde hacía semanas, celebró con constantes aplausos en los momentos álgidos de las interpretaciones y con euforia desatada al final.

Lauren Cuthbertson, Bailarina Principal y Reece Clarke, Primer Solista, abrieron la Gala con el paso a dos del segundo acto de la Bella Durmiente. Estilo y elegancia en el gran ballet romántico. Ella es conocida del público catalán por sus participaciones en las Galas de Ibstage, su perfecto dominio de la técnica, su delicadeza y capacidad de conectar, deleitaron a todos junto a su magnífico partenaire el bailarín Reece Clarke.

Ambos nos mostraron en el segundo acto, el paso a dos de After the Rain de Christopher Wheeldon que suele incluirse mucho en Galas pero que siempre es bienvenido si es ejecutado de forma tan sincronizada y exquisita como la del sábado por la noche.

After the Rain. Lauren Cuthbertson y Reece Clarke
Foto: Josep Guindo

Liam Scarlett, el joven coreógrafo que tan reclamado es por distintas compañías, estuvo presente de la mano de Laura Morera, Bailarina Principal y Alexander Campbell, también bailarín Principal ¡Qué delicia de paso a dos se marcaron ambos bailarines en Asphodel Meadows! Liam tiene un estilo neoclásico muy orgánico, los bailarines utilizan sus brazos y su torso de forma muy fluida, elegantes y estilizados Laura y Alexander, nos sedujeron rápidamente.

Siguió el solo de Nikiya de La Bayadera. Espectacular Roberta Marquez, bailarina poco conocida en nuestro país, demostró porque es Principal del Royal. El público supo reconocer la altísima calidad de su ejecución, con una solidez de puntas apabullante y unos equilibrios que dejaban sin aliento. Gran, gran, interpretación.

Roberta Marquez como Nikiya en La Badera.
Foto: Josep Guindo
Para su segunda intervención, Roberta también escogió un fragmento de un ballet de repertorio, el paso a dos de Coppélia para el que contó como partenaire a Alexandre Campbell. Magníficos ambos en su exhibición de técnica y estilo. Roberta superándose en cada uno de sus equilibrios y el público asombrado quedándose casi sin capacidad de reacción. Numerosos aplausos para ambos durante su ejecución, juntos o en las codas.

Deliciosos Yasmine Naghdi, Primera Solista y Matthew Ball, Solista, en el famosísimo para a dos de Romeo y Julieta de Keneth McMillan. Conocen y evidentemente dominan el estilo del coreógrafo siendo la suya una gran intervención que siguió cosechando aplausos.

Ricardo Cervera, Primer Solista, Asistente Coreográfico y Ballet Master, es el otro español junto a Laura Morera, que vino a Terrassa. Ricardo nos ofreció un solo de Electric Counterpoint también de Wheeldon y ambos, Laura y Ricardo, nos deleitaron en el segundo acto con el delicioso, rápido y elocuente paso a dos a ritmo del célebre Bolero “Quizás, quizás, quizás” de Nat King Cole y Shigeru Umebayashi (In the Mood for Love) y coreografía de Will Tuckett. Una Laura coqueta, pizpireta y seductora con un no menos entregado Ricardo, hicieron las delicias del respetable en este baile con marcado sabor hispano.

Laura Morera y Steve McRae en Raphsody.
Foto: Josep Guindo
Y llegó Rhapsody de Frederick Ashton, música de Serguéi Rajmáninov. Frederick Ashton, coreógrafo fundador del Royal Ballet, marcó el estilo inglés. Rhapsody, pieza de 1980, es una de las obras finales de Ashton y fue creada para Mikhail Baryshnikov. Es una celebración del virtuosismo masculino y nadie mejor que Steve McRae, Bailarín Principal, para presentárnosla. 

McRae toma posesión absoluta del escenario para dejar al público boquiabierto y sin respiración desde el momento en que sale a escena y empieza su demostración técnica al servicio de una coreografía endiablada, giros rapidísimos, elevaciones espectaculares, sus prodigiosos chaînés y un constante desafío a la ley de la gravedad. Laura Morera es su elegante pareja en estas lides que a pesar de su bonita prestación, queda eclipsada por tamaño virtuosismo.

Completaron el segundo acto, el paso a dos de la Carmen recientemente creada para el Royal Ballet por el que ha sido una de sus últimas figuras indiscutibles, el carismático y excelente bailarín cubano, Carlos Acosta. Carmen seductora y apasionada, como no puede ser de otra forma, encarnada por una Laura Morera con poderío y secundada por un estilizado y flamante José en la figura del magnífico bailarín que es Matthew Ball.

Infra con Yasmine Naghdi y Matthew Ball.
Foto: Josep Guindo

Infra del coreógrafo residente de la casa Wayne McGregor, con música de Max Richter y bailada por Naghdi y Ball, nos demostró lo ecléctico de estos bailarines, capaces de abordar registros tan distintos, tal y como exigen los tiempos actuales y como tiene que ser en toda compañía de ballet hoy en día.

Y como colofón las Czardas de Steven McRae. Conocidas por muchos de los asistentes ya que también las bailó en la Gala de este 2016 en IBStage, McRae acabó de entusiasmar al respetable con sus rapidísimos movimientos, su dominio de esta técnica y su gracia y carisma indiscutibles. 

Czardas con Steve McRae. Foto: Josep Guindo
Fan del claqué desde que Christopher Wheeldon le dio un papel en su aclamado ballet “Alicia en el País de las Maravillas” en el que debía bailar usando esta técnica, McRae hace suyas las Czardas dándoles una dimensión totalmente nueva que es muy celebrada y apreciada. Un gran final.

El Royal Ballet es la primera compañía de ballet del Reino Unido y una de las grandes compañías de ballet del mundo. Fundado en 1931, cuenta con aproximadamente 100 bailarines y reside en la Royal Opera House en el Covent Garden de Londres.

Justin Meissner Director de Dance Tours Productions y responsable de la Gala, dejó el mensaje siguiente para Terrassa:

Queremos dar las gracias al Centro Cultural Terrassa por haber trabajado duro para alcanzar el éxito de esta actuación. Sin la dedicación y el compromiso de estas instituciones, los intercambios culturales y las exhibiciones de primer nivel como la que veremos en Terrassa, no serían posible.

Efectivamente, hay que dar las gracias al Centre Cultural de Terrassa por apoyar la danza contra viento y marea. En un país donde es, más que en cualquier otro, la hermanita pobre de las artes, Terrassa, lucha por, y consigue, ofrecernos danza de calidad en una temporada que cubre los más diversos estilos con una propuesta mensual.

Laura Morera y Matthew Ball en Carmen. Foto: Josep Guindo

El calendario con el que se obsequiaba a los asistentes permite ilusionarnos para el 2017 ya que las compañías y bailarines que están programados son de primer nivel, Ivan Vassiliev, Maria Alexandrova, Blanca Li, Víctor Ullate y su Ballet de la Comunidad de Madrid, Introdans, Gala de Estrellas de la Ópera de París, con la mismísima Aurélie Dupont… son algunas de las propuestas que no pensamos perdernos en 2017.



El magnífico elenco de bailarines tras la función.
Foto: Josep Guindo



miércoles, 23 de septiembre de 2015

Steven McRae y Sarah Lamb inauguran la temporada de ballet en cines

Sarah Lamb y Steven McRae en Romeo y Julieta

Steven McRae y Sarah Lamb en los roles de Romeo y Julieta inauguraron desde la Royal Opera House la temporada de cines en directo, retransmitida en salas de todo el mundo. Los bailarines del Royal Ballet, explicaron la emoción que les proporcionaba dar vida a los personajes que hace medio siglo interpretaron en el mismo escenario Margot Fonteyn y Rudolf Nureyev.

Lola Ramírez
No sabemos lo que opinaría la prima ballerina assoluta Fonteyn si resucitara y viera a Sarah Lamb dando vida a esta virtuosa Julieta, pero lo cierto es que la bailarina americana, integrada en el Royal Ballet desde 2004 enamora desde el escenario. No le va a la zaga Steven McRae, su compañero de reparto quien configura un Romeo ágil, divertido y tierno a la vez. Muy buenos intérpretes ambos bailarines principales de la prestigiosa compañía londinense.

La primera representación del Romeo y Julieta de MacMillan tuvo lugar el 9 de febrero de 1965 y fue interpretada en sus roles principales por Rudolf Nureyev y Margot Fonteyn. Según las crónicas de la época el público aplaudió incansable durante 40 largos y emocionantes minutos, a pesar de que el célebre y tristemente desaparecido Rudolf Nureyev se estaba recuperando de una lesión y tuvo que bailar con la pierna vendada. La producción de MacMillan fue aceptada como uno de los grandes clásicos del repertorio y fue interpretada por la pareja Nureyev-Fonteyn en los mejores escenarios del mundo. En 1990, Rudolf Nureyev bailó por última vez Romeo y Julieta, pero en aquella ocasión interpretó el papel de Mercutio, junto a Siylvie Guillem y Jonathan Cope, para una gala dada en homenaje, y beneficio, de Margot Fonteyn que sufría cáncer de huesos y requería un tratamiento muy costoso. 

En Madrid el estreno de la temporada de ballet en cines, tuvo lugar en el cine Palafox, con la presencia de los bailarines españoles Laura Morera y Ricardo Cervera, bailarina principal y primer solista del Royal respectivamente, quienes han venido a España para promocionar la proyección en los cines españoles de la temporada de su compañía. Ambos intérpretes formados en la escuela del Royal Ballet e integrados en su compañía desde hace veinte años, destacaron la "fueza y actitud dramática" de los bailarines españoles. "No nos cohibimos al salir al escenario", afirma Cervera.

Ricardo Cervera y Laura Morera en el cine Palafox


La proyección en cine de los ballets del Royal viene llevándose a cabo desde hace algunos años con mucha aceptación por parte del público que asiste encantado no sólo a un espectáculo que se retransmite la mayor parte de las veces en directo, sino también a lo que sucede entre cajas: ensayos, entrevistas con los directores, coreógrafos y bailarines principales hacen del evento algo realmente especial. Cabe decir también que la posibilidad de ver en primeros planos las expresiones de los bailarines, la posición de los pies o la emoción que se refleja en sus rostros es un valor añadido que hace de la proyección un espectáculo cada vez más demandado.

Temporada Ballet en cines 2015/2016
Entradas a la venta

Royal Ballet
Romeo y Julieta
Kenneth McMillan da nueva vida a la mayor
historia de amor de todos los tiempos, el clásico
ballet de Prokofiev.
En directo - 20:15H.
Martes 22 de Septiembre











Royal Ballet
Carmen
Afternoon of faun
Tchaikovsky pas de deux
Viscera
Carlos Acosta
Robbins/Balanchine/Scarlett
En directo - 20:15H.
Jueves 12 de Noviembre













Royal Ballet
El Cascanueces
Peter Wright de Lev Ivanov
La aclamada y tradicional adaptación
del Royal Ballet sigue siendo un plan
perfecto para toda la familia con la
música original de Tchaikovsky
En directo - 20:15H.
Miércoles 16 de Diciembre












Royal Ballet
Rhapsody/Les Deux Pigeons
Frederick Ashton
Virtuoso ballet y conmovedor
romance en est doble programa
del coreógrafo fundador
del Royal Ballet.
En directo - 20:15H.
Martes 26 de Enero











Royal Ballet
Giselle
Marius Petipa
La romántica historia sobre la
pasión y las fuerzas sobrenaturales
de Peter Wright del clásico de Marius
Petipa
En directo - 20:15H
Miércoles 6 de Abril











Royal Ballet
Frankestein
Liam Scarlett
Estreno mundial del nuevo ballet de
Liam Scarlett, basado en el clásico
de Mary Shelley con partitura de
Libermann.
En directo - 20:15H.
Miércoles 18 de mayo

miércoles, 23 de octubre de 2013

¡Un Don Quijote Real!


Loïc le Duc
TraduccionCarolina Masjuan


Kitri / Marianela Nuñez - Basilio / Carlos Acosta
Foto : Michaël Sharpe

¡Qué felicidad! ¡Qué placer nos brinda este Don Quijote revisado y corregido por la estrella cubana del Royal Ballet, Carlos Acosta!

Don Quijote / Christopher Saunders
Foto : Johan Persson
Hay que decir que el descubrimiento, por la tarde, entre bastidores, del Covent Garden, ya provocó que se nos hiciera la boca agua. En el taller de vestuario, donde los "manitas" atestiguan la precisión y la calidad de su trabajo, le sigue la visita del backstage, desde varias ventanas estratégicamente situadas en altura, después de haber deambulado por los bastidores de la Royal Opera House, donde nos encontramos con los estudiantes y los bailarines de la compañía: allí, Sarah Lamb, calzando sus puntas, hace estiramientos, aquí, Steven McRae, sin aliento, comparte anécdotas con sus colegas ... antes de disfrutar, durante diez minutos, de Akane Takada que toca las castañuelas y manipula con gracia el abanico mientras ensaya las famosas variaciones de Kitri bajo la atenta mirada de Lesley Collier. Luego, al caer la noche, nos apresuramos para escapar de la incesante lluvia que riega la capital inglesa para acudir a la ópera y seguir, una vez más, las aventuras caballerescas del Hombre de La Mancha. 
Quien durante su carrera como bailarín estrella internacional, interpretó Basilio en numerosos escenarios internacionales, extrae de las versiones firmadas por Alicia Alonso, Rudolf Nureyev o Alexander Gorsky, las ideas maliciosas y las completa con su sello para ofrecernos un "Quijote " fresco, burbujeante, original y lleno de detalles divertidos.

Ya en el prólogo, se establece el tono. Don Quijote aparece majestuoso en su batín de brocado, cautivado por Dulcinea. Su siervo fiel, Sancho Panza, se ampara bruscamente de un pilar del dosel de la cama, que ofrece a su dueño que se encuentra así armado con una lanza. Y he aquí a los dos compadres dispuestos a las andadas, en busca de amor y aventuras románticas. 

Kitri / Marianela Nuñez - Basilio / Carlos Acosta
Foto : Johan Persson

El primer acto se abre con una bonita plaza del pueblo, de colores claros, acariciados por el sol. Más parece que estuviésemos en Trinidad que en Andalucía, pero ¡qué importa! Personajes y decorados se mueven constantemente, creando una atmósfera cálida, viva, que nos recuerda nuestros lugares de veraneo. Sucesivamente la casa de Camacho y luego una calle ruidosa y animada, el decorado móvil no entorpece la escena y respeta la danza. Los hermosos trajes en tonos pastel, subrayan el ambiente pastoril y cordial que reina sobre el escenario. La entrada de Kitri, volcánica, contiene todo lo que cabe esperar de la heroína de la noche. Todo el mundo está agitado, hablando y alzando el tono, toma parte en la vida del pueblo y en los amoríos de nuestros dos tortolitos.

Camacho / Bennet Gartside 
Foto : Johan Persson
El segundo acto nos ofrece el toque más personal de esta producción. Sobre un fondo de color rojo brillante, Kitri y Basilio bailan, como en la versión de Nureyev, un lírico pas de deux con música de La Bayadère. Después, es cuando reconocemos la huella del Acosta coreógrafo, que nos propone una escritura ágil y contemporánea, marcada por las figuras tomadas de la capoeira para ilustrar la escena de los gitanos. Esta atmósfera sobre excitada, termina alrededor de una fogata donde músicos y bailarines se re-encuentran en escena mientras que los "Guapo" y otros " ¡Vaya, otra vez!" se fusionan con el sonido de las guitarras flamencas. El sentido de la narrativa está aquí especialmente estudiado y resulta seductor hasta el punto de que la escena de las dríadas, con sus luces púrpuras, sus flores gigantes y sus tutús, se nos aparece como un verdadero sueño del caballero de La Mancha. 

El tercer acto se abre con la escena de la taberna, concebida de forma muy hermosa. A la luz de las velas, se baila sobre las mesas entre dos cervezas, se abraza cariñosamente... todos los protagonistas de la obra se re-encuentran y cada uno de ellos se muestra excelente, totalmente involucrado y feliz de participar en la fiesta. Todos los elementos de la tradición se incluyen: el fandango, la falsa muerte de Basilio y el Grand Pas de Deux clásico que toma aspecto de apoteosis cuando es bailado por Marianela Núñez y Carlos Acosta. Ambos artistas nos ofrecen, una vez más, con perfecta igualdad, el virtuosismo en el que puede caber lo más conseguido y agradable: es brillante, preciso y espectacular sin ser nunca sensacionalista. 

Foto : Johan Persson

La partitura de Minkus, revisada por Martin Yates, sigue de muy cerca la escritura coreográfica y contribuye a la consistencia de esta producción: es aérea, melódica y... digestible!

En relación a la interpretación, Carlos Acosta no nos proporciona un Basilio con baile explosivo. No obstante, no por ello, su danza deja de ser ligera, fluida, aérea y sentida. Cada paso, cada variación, están muy bien controlados y estudiados. Las recepciones son perfectas. En cuanto al "partenariado" no podría ser más natural, con la fogosa argentina se conjuga en superlativo. Los portés a la rusa son impecables, inacabables.... y la pausa musical brindada por la orquesta, subraya esta longevidad, por supuesto, relativa, pero el público de Londres contiene la respiración. Y demuestra su admiración por ambas estrellas que a lo largo de la obra, instalan un ambiente muy "caliente" lleno de complicidad. 

Basilio / Carlos Acosta
Foto : Johan Persson 
Diez años después de ser nombrada principal tras su interpretación de Kitri, Marianela Nuñez ofrece un personaje vivaz, con un temperamento fuerte. Tan pronto seductora, como traviesa, romántica y enamorada, la bailarina pone su técnica impecable al servicio de su personaje y aborda con facilidad las dificultades. Los 32 fouetés del tercer acto son magistralmente ejecutados y terminados con gran delicadeza ¡Lo nunca visto! Pero más allá de estas cualidades inconmensurables, Marianela luce una sonrisa generosa que nos hace, sin duda, cómplices de las acciones de su Kitri. 

Entre los papeles secundarios, que merecerían todos ser citados, nos quedamos con la magistral interpretación de Laura Morera, Mercedes con un aplomo innegable y una danza perfecta. La encantadora Elizabeth Harrod es un Cupido vivaracho, con una musicalidad brillante. Ryoichi Hirano está impresionante, con su orgullo, su masculinidad y su humor como Espada. Entre estas personalidades radiantes, Melissa Hamilton tiene algunas dificultades para imponerse como Reina de las dríadas. 

Los papeles de carácter no se quedan atrás y el peso de los personajes que les da esta producción, otorga toda la coherencia al libreto y al feliz final de la historia: Gary Avis, Christopher Saunders, Philip Mosley, sobresaliente en la pantomima y con una referencia especial al hilarante Gamache de Bennet Gartside, burgués escandalosamente ridículo que, claro está, busca "Señora a su medida" ... porque en el mundo del Don Quijote revisado por Acosta, bien está lo que bien acaba... para delicia de los espectadores!

Kitri / Marianela Nuñez
Foto : Johan Persson



Don Quijote - Royal Ballet / representación del 11 de octubre 2013

Produccion y coreografia - Carlos Acosta
Musica - Marius Minkus revisada por Martin Yates
Decoracion - Tim Hatley

Don Quijote - Christopher Saunders
Sancho Pancha - Philip Mosley
Lorenzo - Gary Avis
Kitri - Marianela Nuñez
Basilio - Carlos Acosta
Camacho - Bennet Gartside
Espada - Ryoichi Hirano
Mercedes - Laura Morera
Reina de las dríadas - Melissa Hamilton
Cupido - Elizabeth Harrod
Dulcinea - Christina Arestis


Espada / Ryoichi Hirano
Foto : Johan Persson